2012-06-09

文 / 君霖

中国花鸟画走过了上千年的历程，艺术上勇于开拓者，历代不乏其人。安顺悉心观察研究后发现，历代名家的花鸟画，都有自己的“面目”，他认为自己应当画别人未曾表现过的东西，从自然中寻觅未加修饰的一草一木的艳丽，用自己的形式，语言来表达胸中蕴含的意象。

安顺 《山花烂漫 镜片 纸本》 204×140cm

 从写意花鸟画《太行深处》，《山花烂漫》等作品的境界和形式上，可以看出他的大胆汲取近，现代名家营养为我所用的独创精神。他追寻的是一条山水与花鸟想结 合的探索之路，用花鸟与山水来表现更为广阔的自然美。他的画舒展大方，博大瑰丽，有回到大自然之中享受着大自然精气和人情味的温馨。
   

安顺热爱大自然更爱花，花的世界能满足他精神的需求，实现情感的寄托。他喜欢与那些默默无语的花木对话，他喜欢宁静的意境，为了提高自己的画技，追求更高的境界，他曾多次求教于中央美院教授张凭和著名画家李世南先生，这使他的作品提高很快。
   

安顺不但喜爱绘画，也酷爱收藏，对书法颇有研究，深受张海先生悉心指导，闲暇之余临池不辍，游弋于秦汉魏晋书法长河之中，善于将传统之精华为我所用，这使 他对以水墨为主体造型的传统写意花鸟画得到了深层的理解和感悟。近年来，他的作品多次入选全国及各省级大型书画展并获奖。